top of page

3D Animasyon

Program Süresi:

12 Ay

Seviye:

24 Seviye

Yaş Grubu:

15 Yaş ve Üzeri

Eğitim Hakkında

3D Animasyon Programı, Autodesk Maya kullanarak karakter animasyonu üretmek isteyen öğrenciler için hazırlanmıştır. Program sürecinde öğrenciler animasyon prensipleri, timing ve spacing, karakter hareketi ve sahne kurgusu gibi konular üzerinde çalışarak kendi animasyon projelerini üretir.

Eğitim boyunca öğrenciler gerçek animasyon üretim süreçlerini deneyimleyerek profesyonel animasyon tekniklerini öğrenir.

Program Yapısı

3D Animasyon Programı, animasyon üretim sürecini teknik ve yaratıcı yönleriyle ele alan kapsamlı bir eğitim programıdır. Program sürecinde öğrenciler Autodesk Maya yazılımını öğrenirken aynı zamanda animasyon prensipleri ve karakter hareketi üzerine uygulamalı çalışmalar yapar.


Eğitim boyunca öğrenciler farklı animasyon egzersizleri ve projeler üzerinde çalışarak hem teknik becerilerini geliştirir hem de animasyon üretim süreçlerini öğrenir.


Program sonunda öğrenciler kendi animasyon projelerini oluşturur ve animasyon portfolyolarını geliştirmeye başlar.

Eğitim İçeriği

Animasyon ve Yazılım Tanıtımı

Programın ilk aşamasında öğrenciler animasyon üretim süreci ve kullanılan yazılımlar hakkında bilgi edinir.

  • Animasyon üretim süreçleri

  • Animasyon türleri

  • Autodesk Maya arayüzü

  • Temel animasyon araçları


Animasyon Prensipleri

Bu bölümde animasyonun temel prensipleri öğretilir.

  • 12 temel animasyon prensibi

  • Straight ahead ve pose to pose teknikleri

  • Animasyon planlama ve blocking

  • Hareket analizleri


Timing ve Spacing

Animasyonda hareketin akışını belirleyen temel kavramlar üzerine çalışmalar yapılır.

  • Timing kavramı

  • Spacing prensibi

  • Top animasyonu egzersizleri

  • Farklı hareket eğrileri


Karakter Hareketleri

Bu bölümde öğrenciler karakter animasyonu üzerine çalışır.

  • Anticipation

  • Squash & stretch

  • Parkur animasyonu

  • Karakter hareket analizleri


Layout ve Sahne Kurulumu

Öğrenciler animasyon sahnesinin nasıl planlandığını öğrenir.

  • Camera sequencer kullanımı

  • Previs oluşturma

  • Dahne layout planlama

  • Animasyon sahne kurgusu


Rig ve Kontrol Sistemleri

Bu bölümde karakter rigleri ile animasyon üretimi öğretilir.

  • Rig yapısı

  • Parent ve constraint sistemleri

  • Karakter kontrol mekanizmaları

  • Rig üzerinde animasyon uygulamaları


Overlapping Action ve İkincil Hareketler

Animasyonun daha doğal görünmesi için kullanılan teknikler öğretilir.

  • Overlapping action

  • Secondary motion

  • Karakter hareket detayları


Performans Animasyonu

Öğrenciler karakter performansı üzerine çalışmalar yapar.

  • Karakter zıplama animasyonları

  • Kuyruklu karakter animasyonu

  • Hareket hızlandırma egzersizleri


Gerçek Sahne ile Animasyon

Animasyonun gerçek görüntülerle entegrasyonu üzerine çalışmalar yapılır.

  • Görüntü üzerine animasyon

  • 3D tracking

  • Kamera hareketleri


Final Animasyon Projesi

Programın sonunda öğrenciler kendi animasyon projelerini üretir.

Final sürecinde öğrenciler:

  • Karakter animasyonu oluşturur

  • Sahne ve kamera düzeni kurar

  • Animasyonlarını finalize eder

  • Çalışmalarını sunum formatına getirir

Kimler İçin Uygun?

Bu program özellikle aşağıdaki hedeflere sahip öğrenciler için uygundur:


  • 3D animasyon öğrenmek isteyen öğrenciler

  • Karakter animasyonu ile ilgilenen gençler

  • Animasyon ve oyun sektörüne yönelmek isteyen adaylar

  • Animasyon üretim sürecini öğrenmek isteyen herkes

Başvuru Süreci

Mart Academy eğitim programlarına katılmak isteyen adaylar aşağıdaki adımları takip ederek başvuru sürecini başlatabilir.


1. İletişim

Aday öğrenciler eğitim koordinatörü ile iletişime geçerek program hakkında bilgi alabilir.


2. Tanışma ve Değerlendirme

Öğrencinin mevcut seviyesi ve hedefleri değerlendirilir.


3. Program Planı

Öğrencinin seviyesine uygun bir eğitim planı oluşturulur.


4. Eğitim Süreci

Program başladıktan sonra öğrenciler animasyon egzersizleri ve projeler ile üretim sürecine başlar.

bottom of page